АМС Неве

Консоль звукозаписи использовалась в профессиональных студиях на протяжении последних семи десятилетий и с течением времени развивалась, чтобы удовлетворить потребности сегодняшних студий, сочетая классические и современные схемы и технологии.

Опытный аудиоинженер и специалист по продуктам AMS Neve Джо Хитон работал над многими классическими и современными консолями, а также с множеством современных программ на базе DAW.

Сегодня консоли не рассматриваются как необходимое оборудование для процесса записи и микширования. Тем не менее, они по-прежнему активно используются в ведущих мировых студиях, и многие студии малого и среднего уровня переходят на консольный рабочий процесс вместо встроенного программного обеспечения.

На заре звукозаписи использование одного оборудования для выполнения множества студийных задач по настройке, обработке и балансировке усиления было огромным улучшением рабочего процесса по сравнению с использованием частей взаимосвязанного оборудования. Сегодня это по-прежнему одно из главных преимуществ использования консоли.

Студии 1950-х и 60-х годов либо создавали консоли из отдельных аналоговых устройств и процессоров, либо заказывали их по индивидуальному заказу опытными инженерами-электронщиками. Готовые консоли появились на рынке в начале 1960-х годов.

Первые микшерные консоли были в основном ламповыми, поскольку в то время эта форма усиления сигнала была легко доступна. В ранних конструкциях консолей Руперта Нива, созданных для индустрии вещания, использовалась ламповая технология. Руперт, постоянно совершенствующий свои разработки в поисках совершенства звука, был одним из первых, кто внедрил полупроводниковую технологию, используя транзисторы вместо ламп для усиления сигнала и специально разработанные трансформаторы для изоляции сигнала.

Конструкции полупроводниковых консолей оказались гораздо более надежными и требовали меньшего обслуживания, чем их ламповые предшественники, что позволило практически постоянно использовать их в загруженных студиях на протяжении 1970-х годов. Одной из таких консолей была A88, созданная для лондонской студии Wessex Studios. A88 была разработана как консоль для трекинга музыки и была первой консолью для записи, оснащенной ставшим легендарным предусилителем 1073 и модулем эквалайзера.

После успеха A88 многие из ранних модульных консолей Руперта приобрели легендарный статус музыкальных консолей благодаря непревзойденному качеству звука и инновационному дизайну. Один из них, 8028, использовавшийся в Sound City в Лос-Анджелесе и установленный в 1973 году, получил известность благодаря тому, что такие артисты, как The Rolling Stones и Fleetwood Mac, записывали с его помощью свои плодотворные альбомы. Успех этих записей создал эффект снежного кома: артисты со всего мира стекались в студию, чтобы вписать свои имена в книги по истории рок-н-ролла.

Со временем консоли, размещенные в таких студиях, как Sound City, сами по себе стали легендарными. Когда некоторые из этих студий закрылись, консоли стали пользоваться большим спросом, часто продаваясь по более высоким ценам, чем когда они вводились в эксплуатацию как новые. Студии, принявшие на вооружение эти легендарные консоли, использовали историю консоли как важный аргумент в пользу студии, а артисты быстро бронировали студийное время, чтобы воспользоваться превосходным качеством звука, придаваемым их пластинкам. Конечно, этих устаревших консолей было в дефиците, поэтому студии, желающие нажиться на престиже, последовали этому примеру и купили собственные новые консоли Neve.

Сегодня консоли большого формата в основном используются ведущими студиями, которые занимаются оркестровой озвучкой или записью и микшированием поп-исполнений. Бюджет до 1 000 000 фунтов стерлингов на одну единицу студийного оборудования далеко не по силам многим студиям малого и среднего уровня. Тем не менее, для этапов озвучивания в Abbey Road, Air, Fox Studios и Skywalker Sound это вложение, которое окупается десятилетиями использования. В современную эпоху консоль Neve 88RS занимает одно из первых мест на этом рынке, выполняя множество требований по отслеживанию, стеммингу и автоматизации современной оркестровой партитуры и поп-музыки.

Конечно, отслеживание и сведение 100 лучших поп-исполнителей с рекламных щитов и озвучивание фильмов может оказаться недоступным для 90% студий. Однако существует множество консолей малого и среднего формата, которые удовлетворяют потребностям небольших студий. Итак, остается вопрос: нужна ли современным студиям консоль записи для записи и микширования музыки?